PROGRAMME PAR SPÉCIALITÉ DE L'ÉPREUVE N° 2 D'ADMISSION

Spécialité action culturelle et industries culturelles

La sociologie des pratiques culturelles.

Les théories de la réception de l'expérience esthétique.

Les orientations ministérielles et interministérielles en matière d'éducation au cinéma et à l'image animée, d'éducation artistique et culturelle, d'éducation populaire, les dispositifs de développement culturel territorial et les politiques culturelles transversales portées par le ministère de la culture.

Les interventions de l'Etat et des collectivités territoriales, dans le domaine de l'action culturelle, du cinéma et de l'image animée.

Les enjeux, les métiers et les acteurs de la diffusion artistique, cinématographique et de l'audiovisuel, de l'action culturelle et de l'éducation artistique et au cinéma dans les territoires prioritaires et auprès des publics prioritaires.

Démocratie culturelle, accessibilité et droits culturels.

Interculturalités, théories et pratiques des médiations décoloniales.

L'éducation aux médias et à l'information.

Les pratiques des médiations culturelles et numériques.

La structuration et les enjeux actuels de l'exploitation cinématographique en France et les interventions financières de l'Etat.

Spécialité spectacle vivant

Les grands courants esthétiques et les artistes majeurs de la création contemporaine (fin XIXe siècle au XXIe siècle), dans les champs de la danse, de la musique, du théâtre et des arts associés (cirque, marionnette, arts de la rue, etc.).

Les politiques du ministère de la culture et de l'Etat en faveur du spectacle vivant (danse, musique, théâtre et arts associés) depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale et leur articulation avec celles des collectivités territoriales.

Les grands enjeux de l'action culturelle et de l'éducation artistique et culturelle.

L'économie et les métiers du spectacle vivant.

L'organisation du secteur professionnel (emploi-formation, droits d'auteur et droits voisins, fiscalité, instances représentatives et de concertation).

La médiation de la musique, du théâtre, de la danse.

Spécialité arts visuels

L'histoire de l'art et des approches théoriques développées dans le champ des sciences humaines concernant :

- les grandes périodes et les principaux courants de l'art ;

- les principales tendances de l'art moderne ;

- la création plastique et visuelle contemporaine en France et dans le monde, les principales tendances et l'évolution des disciplines et des techniques.

Les politiques du ministère de la culture et de l'Etat en faveur des arts visuels depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale et leur articulation avec celles des collectivités territoriales.

Les procédures de la commande publique et du 1 % artistique.

La pluridisciplinarité et l'interdisciplinarité dans le champ de la création.

La production des œuvres (lieux, moyens), les réseaux de diffusion, les grandes manifestations sur les plans national et international.

Le marché de l'art, son organisation, ses tendances et ses évolutions.

Les métiers de l'exposition, du commissariat, de la médiation ; les métiers de l'art et du design et leurs filières.

L'organisation du secteur professionnel (emploi-formation, droits d'auteur et droits voisins, fiscalité, instances représentatives et de concertation).

Les problématiques de restauration des œuvres d'art contemporain.

Les grands enjeux de l'action culturelle et de l'éducation artistique et culturelle.